Nuestros pequeños museos

De Carlos Santiesteban al arquitecto Jorge Mato. De las pinturas de jóvenes artistas a las propuestas de acuarelas del colectivo Aguada o a las fotografías de Cirilo Martínez Novillo. Este es el repaso por la maratoniana tarde de jueves que espera a los habituales visitantes del paseo de arte en Ferias. Son seis espacios, seis pequeños museos.


La huella que dejó Carlos Santiesteban -pintor alcarreño que falleció el pasado 25 de marzo- se expondrá entre el 3 y el 25 de septiembre en la sala de exposiciones del Teatro Buero Vallejo y en el Casino Principal de la calle Mayor. Serán huellas personales. Objetos que le acompañaron en vida. Desde una mesa a un espejo pintado, sin faltar sus retratos. De mujeres, de arlequines näif. Serán sus pinceles, su sensibilidad la que ahora hable de él en estas dos exposiciones que el Ayuntamiento ha querido incluir en el maratón expositivo de Ferias que arranca este jueves.

Las dos muestras permitirán reunir por vez primera en un lugar público una serie de objetos artísticos que decoraban la casa del pintor, en el número 9 de la calle de Teniente Figueroa, una casona antigua repleta de recuerdos, antigüedades y obras de arte atesoradas por su antiguo propietario y donde se refleja su personal estilo. "Don Carlos siempre se preocupó de impregnarla de un sello muy personal, acorde con su profesión, sus aficiones y creencias, con los orígenes andaluces de su familia paterna, e integrador con los elementos originales que la mansión conservaba. El resultado, como era de esperar, es un prodigio del gusto refinado; pero, también, un recargado decorado que invita al huésped a viajar con su imaginación a distintas épocas y lugares", se detalla en el catálogo de la exposición.

"Santiesteban alternó y abusó de varios recursos: antigüedades del Siglo de Oro, tapices y mobiliario de estilo Imperio, motivos heráldicos, recuerdos de familia, objetos castizos, y un sinfín de espejos y cenefas ornamentadas con motivos florales. Sin embargo, su pintura apenas sí tiene presencia; de tal manera, que su creatividad se hace patente en las adaptaciones y alteraciones que infringe en algunas piezas ajenas", se añade en el libreto.

Según la voluntad de la artista y del Ayuntamiento, la vivienda se convertirá en Museo en virtud de un convenio firmado en septiembre de 2003 entre el artista y el entonces alcalde, José Mª Bris. En los últimos meses, personal técnico del Ayuntamiento y de su Patronato de Cultura han comenzado a trabajar con el legado que dejó el pintor en su casa natal, inventariando y documentando todos los enseres, poniendo en lugar seguro las obras artísticas más sobresalientes, y evaluando el estado del inmueble. En un futuro inmediato, se afrontarán otros estudios que permitan la redacción del proyecto arquitectónico y museográfico con la finalidad de adaptar los espacios en salas de exposición de acceso al público.

Pero hasta que eso sea una realidad, estas exposiciones permitirán ver algunas de las antigüedades atesoradas en vida por Santiesteban, como una figura de San Pablo Apóstol, talla de altar del siglo XVII, o dos columnas de estilo barroco que flanquean un espejo con gran plafón radial que el artista adaptó para soporte angelical. Además, se exhibe el 'Retrato de una Santiesteban', firmado por el pintor sevillano José María Rodríguez de Losada (1826-1896); la 'Dama en el jardín' (1928) de su tío Julio Santiesteban, y el 'Marino vasco' (1919), obra de su padre, ambos dibujantes de la prensa ilustrada de la época.

De finales del siglo XIX y principios del XX se exhiben diferentes piezas de mobiliario y otros enseres y de las obras propias del artista se ha seleccionado el 'Escenario para el Bolero de Ravel' y la colección de 'Figurines de gitanos para Carnaval', realizada en 2002 para el Grupo Mascarones, que ilustra su faceta de autor de escenografías y de figurines para espectáculos.

En las salas del Teatro Buero Vallejo también se podrán ver varios retratos de mujeres, entre ellos el de Doña Paca Montero, su madre, que permitirá observar su evolución como pintor; un 'Arlequín músico', junto a otros interesantes óleos, y álbumes curriculares y fotográficos confeccionados por Santiesteban, además de muestras de correspondencia mantenida, entre otras personalidades, con Cayetana Fitz-James Stuart y Silva, Duquesa de Alba, con quien mantuvo una estrecha amistad.

El Casino Principal colabora en este homenaje, ofreciendo una exposición temporal en su sede donde además del gran mural que Santiesteban pintó en este espacio -'Alegoría a la Noche y el Día'-, habrá oportunidad de ver una serie de obras, propiedad del Casino, en las que se aprecia la evolución del artista. Horarios y fechas de la exposición en el Teatro / En el Casino.

Acuarelas de Aguada

» Lo que era un mero pasatiempo se convirtió en pasión y fue en 2009, cuando varios de los miembros de la Asociación de Acuarelistas de Guadalajara (AGuada) firmaron la primera exposición colectiva en el local de la Agrupación Española de Acuarelistas (AEDA).  AGuada, cuya muestra podrá verse en la sala de arte de la delegación de la Junta en Guadalajara, empezó a cuajarse como colectivo alrededor de los cursos de acuarela que el pintor Javier Zorilla imparte desde hace varios años en el Centro Cultural Ibercaja. Defienden que es bueno impulsar espacios creativos que acerquen a las personas hacia el arte y que para ello, no hay que ser un entendido sino tener afición a pintar. Su nombre, Aguada, responde a una de las técnicas básicas de la acuarela y además, es el acrónimo “de Guadalajara”, su ciudad. Horarios y fechas.

Fotografías de Cirilo Martínez Novillo

» La exposición que organiza la Diputación de Guadalajara con motivo de las Ferias y Fiestas de la capital está dedicada en esta edición al pintor Cirilo Martínez Novillo (1921–2008) en una muestra titulada 'Fotografías (1957-2000)' .

Martínez Novillo, uno de los principales pintores madrileños contemporáneos, nació en el barrio de Vallecas en el seno de una familia obrera que, sin embargo, alientó su temprana vocación artística. Durante la Guerra Civil asistió a la Escuela de San Fernando, donde el pintor Vázquez Díaz ejerció una decisiva influencia en su obra. En la década de los cuarenta comenzó a ser conocido junto al grupo de los 'Jóvenes pintores madrileños', intentando aportar innovaciones sin abandonar la figuración.

En los años 50, se centra cada vez más en el paisaje que progresivamente va enriqueciendo con color al tiempo que empieza a exponer con cierta regularidad tanto en España como en el extranjero, obteniendo la Primera Medalla en la Exposición Nacional de Bellas Artes (1962). Además, expone individualmente en París, Zurich, Winterthur, Londres y Nueva York.

A partir de 1957 realiza fotos de paisajes en color y, desde entonces, la fotografía desempeñará un papel muy importante en su obra, aunque nunca descartará el apunte del natural. Desde los setenta hasta casi su fallecimiento -el 15 de julio de 2008- siguió tomando apuntes fotográficos con máquinas automáticas. Según su hija Mercedes, “la fotografía constituía para él una herramienta para trasladar a su obra la idea surgida en un momento de intuición, que luego podría servir o no para su pintura, pero que, en cualquier caso, siempre contribuía a enriquecer su argumentario total de artista… Sin embargo, ahora miramos sus fotos y vemos sus cuadros”. Horarios y fechas.

Instantes de creación

» Pintura, escultura y artes visuales se unen en la exposición colectiva 'Instantes de creación', que se exhibirá en el Centro Cultural Ibercaja. Se trata de una apuesta desde las técnicas tradicionales hasta algunas más innovadoras. Las obras de Carolina Veramendi B, Carlota Ríos, Esther Carmona, Dora Piñón, Isabel Carralero, María Iglesias, Paloma Peláez Bravo, Regina Cobo y Sandra Val & Lucio Zurdo, artistas formados en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid lucen juntas en esta muestra interdisciplinar.

Son caminos divergentes que han decidido confluir. Son instantes de creación, que se asemejan al momento en el que el artista solo puede intentar congelar un instante onírico en el momento en el que aparece, un proceso efímero, que es capaz de engendrar todo un proyecto y que confiere al instante, la categoría de obra única. Horarios y fechas.

Pintura de Jorge Mato

» Al mismo tiempo que su carrera como arquitecto,  Jorge Mato ha dedicado su tiempo a la pintura. A partir de este jueves expone sus óleos en el Colegio Oficial de Arquitectos. Es la exposición con la que finaliza el maratón expositivo de Ferias y a la que ha dado el título de 'Color y geometría'.

"Los elementos de la geometría están en la base de toda creación artística. A veces se generan tensiones entre ellos que generan explosiones de color", explica en su blog Artemato, donde se puede ver parte de su trabajo pictórico.

Mato, además de arquitecto, pertenece a la Asociación Aguada, de acuarelistas guadalajareños y escribe poesía, siendo miembro del Grupo de Poesía Di.versos y participante de la jornada anual de 'Versos a medianoche' en la plaza del Carmen. Horarios y fechas.

Otras exposiciones

» Aunque no estén incluidas en este maratón artístico, también son visitables las siguientes exposiciones: 'Miguel Herrero. Raíces y esencias', en el Museo Provincial (hasta el 27 de septiembre) y 'Afinidad cromática', en La Galería de Guadalajara (C/ Manuel Páez Xaramillo), una muestra colectiva de Fernando Gómez Berguío, Mariano de la Concepción, Javier Orozco, Elena Gómez Casero, Angel Espiga, Soledad Pulgar, Sonia Cardunets y Borja Guijarro. La inauguración será el 9 de septiembre a las 20 horas.